Il Quartetto Vanvitelli è un ensemble storicamente informato impegnato nella riscoperta e nella divulgazione del repertorio barocco su strumenti originali. Il nome scelto dal gruppo fa riferimento a Luigi Vanvitelli, architetto e pittore italiano di origine olandese, che fu il progettista di importanti opere tra cui la Residenza Reale dei Borbone delle due Sicilie a Caserta.
Nato nel 2017, l’ensemble è composto da Gian Andrea Guerra (violino), Nicola Brovelli (violoncello), Luigi Accardo (clavicembalo e organo) e Mauro Pinciaroli (arciliuto e tiorba). I quattro musicisti svolgono parallelamente un’intensa attività concertistica nei principali festival nazionali e internazionali del settore. Sin dalla sua fondazione, il Quartetto si è esibito in importati rassegne concertistiche in Italia e all’estero tra le quali ricordiamo il Festival Monteverdi, MiTo, Antiqua, Ravenna Festival, Stresa Festival, Vivat Curlandia-Early Music Festival (Lettonia), Roma Europa Festival, Echi Lontani, Regie Sinfonie, Grandezze e Meraviglie, Anima Mundi, Museo del Violino di Cremona, Bobbio-Classica etc.
Il primo progetto discografico del Quartetto Vanvitelli è stato dedicato all’immenso patrimonio musicale della scuola napoletana e in particolare alla figura del violinista e compositore Michele Mascitti. La registrazione delle Sonate per violino e Basso continuo op. 8e op. 9 per la prestigiosa etichetta belga Arcana (Outhere Music) è stata accolta entusiasticamente dalla critica internazionale del settore: disco del mese per Deutschlandfunk, BBC Music Magazine, Musicweb International, Amadeus, Musica, Classic Voice, Toccata, Grammophone. Inoltre, il volume dedicato all’opera nona di Mascitti ha ricevuto5 diapason, massimo riconoscimento dall’omonima rivista francese. Il disco è stato anche presentato in diretta radiofonica all’interno della trasmissione “La stanza della Musica” di Rai Radio3.Il terzo lavoro discografico del gruppo, invece, ha visto il coinvolgimento dell’affermato mezzosoprano Giuseppina Bridelli in un programma dedicato a due autori cardine del barocco italiano: Antonio Caldara e Alessandro Scarlatti. La registrazione, pubblicata per l’etichetta Arcana nel 2020, ha ricevuto unanimi consensi sulle riviste specializzate ed è stata presentata in diretta radiofonica nella trasmissione di Rai Radio 3 “Piazza Verdi”.
Tra i progetti futuri del Quartetto si segnala una nuova pubblicazione discografica dedicata al musicista sardo Giuseppe Agus in occasione dei 300 anni dalla nascita. Il disco verrà presentato ufficialmente a ottobre di quest’anno in occasione del seminario organizzato dal festival Echi Lontani di Cagliari.
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english version
The Quartetto Vanvitelli, born in 2017, is an Italian Baroque group composed by Gian Andrea Guerra, Nicola Brovelli, Luigi Accardo and Mauro Pinciaroli, musicians with concert activities carried out in the most important festivals of the sector such as Festival Monteverdi, MiTo, Ravenna Festival, Stresa Festiva, Roma Europa Festival, Echi Lontani, Regie Sinfonie, Grandezze e Meraviglie, Anima Mundi, . The Quartet has decided to contribute to the heritage of the baroque music by taking an interest in new music never published, recording two records for the prestigious label Arcana (Outhere Music). The quartet’s work has been enthusiastically received by the main European specialized magazines (Diapason, Musica, Amadeus, BBC Music Magazine, Deutschlandfunk, and many others). The music, the sonatas for violin and basso continuo op.8 and op.9 by Michele Mascitti, represents an idea of the Neapolitan period of the early 18th century in a surprising mix with the French style. The Mascitti sonatas are a happy synthesis of the various stylistic influences, both Italian and transalpine, assimilated by the author in the most diverse environments that have characterized his professional and human life. The melodic gesture that opens the entire collection of opera VIII, accompanied by the bass “passeggiato”, cannot help but remind us that Corelli remained the reference model for the entire compositional work of Mascitti.
In a musical path in which slow and fast movements alternate, dance movements are added or interpolated, but this is not the only pecularity: in fact to the gallant rhythms and cadences, Mascitti however also combines harmonic solutions and movements that evoke characteristics of Neapolitan vocal and instrumental music. Without doubt the role of Mascitti and other Neapolitan musicians, who at the beginning of the eighteenth century conquered the Parisian public, was decisive for the diffusion of Italian music in France and for the development of the French instrumental tradition. Already in 1713 an article on Mercure galant acknowledged its merits, stating, a little emphatically, that “Corelli, Albinoni, Michel [Mascitti] and many others have composed [so- nate] that will remain immortal and that few can equal.”
